Jean-Pierre Savelli: „Die Musik entwickelt sich, aber die Emotion bleibt“

In diesem letzten Sommertreffen teilt er seine Sicht auf aktuelle Trends, die Auswirkungen von Fernsehsendungen und das musikalische Erbe. Sie haben mehrere musikalische Epochen durchlebt. Wie nehmen Sie die Entwicklung der Musik heute wahr? JPS.

Die Musik hat sich natürlich verändert, aber ich bin nicht nostalgisch, was die 70er oder 80er Jahre betrifft. Jedes Jahrzehnt hatte seine eigene Farbe: Disco, Balladen, Schmusesongs... Die Schmusesongs sind übrigens praktisch verschwunden.

Doch sobald ein Sänger es wagt, eine echte romantische Ballade herauszubringen, wird es ein Hit. Die Emotion altert nicht, sie nimmt nur neue Formen an. Wie passt man sich auf der Bühne an diesen Wandel des Publikumsgeschmacks an?

JPS.

Man braucht Rhythmus, um das Publikum mitzureißen, Stücke, bei denen die Leute mitklatschen. Aber ich bleibe meiner DNA als Balladensänger treu. Ich wende mich nicht Dingen zu, die ich nicht beherrsche: Rock zum Beispiel ist nicht mein Terrain.

Andererseits bin ich neugierig auf das, was gemacht wird. Zwischen Ihnen und Ihrer Tochter Lola scheint es einen echten musikalischen Dialog zu geben. Welche Rolle spielt sie bei Ihren aktuellen klanglichen Entdeckungen?

JPS.

Eine riesige. Sie ist an einer Musikschule in Paris, Toningenieurin, und dank ihr entdecke ich aktuelle Künstler, die ich alleine nie gehört hätte. Ich habe ihr Nat King Cole, Sinatra, Dean Martin nähergebracht...

Stimmliche Giganten. Als Kind schlief sie bei meinen Balladen und denen meines Vaters ein. Heute hört sie alles außer Rap, den sie ein wenig beiseite lässt.

Sprechen wir über die aktuelle Szene: Die Castingshows von damals haben Formaten wie The Voice Platz gemacht. Was halten Sie von dieser Entwicklung? JPS.

Sie spiegelt ihre Zeit wider: mehr Show, mehr unmittelbare Wirkung. Aber ich bin skeptisch, was die Freiheit der Juroren angeht. Ich frage mich manchmal, ob sie „gesteuert“ werden, ob das, was sie sagen, wirklich spontan ist.

Ich bewundere Florent Pagny sehr, seine Stimme ist unglaublich, aber man spürt, dass er immer auf die „starke“ Note wartet. Man muss daran erinnern, dass man perfekt singen kann, ohne unbedingt in die höchsten Töne aufzusteigen. Und wie steht es mit Künstlern, die aus diesen Sendungen hervorgegangen sind, wie Jenifer?

JPS.

Jenifer ist un bel exemple. Elle vient de la Star Academy, ça fait 25 ans, elle est fabuleuse sur scène. Elle ne compose pas, mais elle sait s'entourer.

Und das ist entscheidend: seine Stärken kennen, mit den richtigen Autoren und Komponisten zusammenarbeiten. Das gilt für jeden Künstler. Sie sind einer der wenigen Ihrer Generation, die weiterhin aktiv produzieren...

JPS.

Das ist meine Natur. Ich bin ein Melodienschmied. Ich gehe meinen eigenen Weg, in meinem Tempo, frei. Ich hänge von niemandem ab. Und vor allem tue ich immer noch das, was ich liebe. Man muss an seine Ideen glauben. Ein Ratschlag für diejenigen, die neu in der Branche anfangen?

JPS. Das Vertrauen in sich selbst bewahren und der eigenen Einzigartigkeit treu bleiben. Auch wenn es schwer ist, wenn es „zu originell“ ist, wie manche sagen... Eines Tages wird es jemanden berühren. Was sind die nächsten Termine, an denen das Publikum Sie wiedersehen kann? JPS.

Der 29. August wird das große Datum mit unserer Show Les Décennies sein. Eine musikalische Reise von den 50er bis zu den 2000er Jahren, mit 14 Künstlern auf der Bühne, wunderschönen Kostümen, Gesang, Tanz... Ein echtes Fest.