Jean-Pierre Savelli: «La música evoluciona, pero la emoción permanece»

En este último encuentro del verano, comparte su mirada sobre las tendencias actuales, el impacto de los programas de televisión y el legado musical. Usted ha atravesado varias épocas musicales. ¿Cómo percibe la evolución de la música hoy en día? JPS.

La música ha cambiado, por supuesto, pero no siento nostalgia por los años 70 u 80. Cada década ha tenido su color: disco, baladas, canciones lentas... Las canciones lentas, de hecho, prácticamente han desaparecido.

Sin embargo, en cuanto un cantante se atreve a lanzar una verdadera balada romántica, es un éxito. La emoción no envejece, solo toma nuevas formas. Sobre el escenario, ¿cómo se adapta uno a esta transformación del gusto del público?

JPS.

Se necesita ritmo para entusiasmar al público, canciones que hagan dar palmas. Pero yo sigo siendo fiel a mi ADN de cantante de baladas. No voy hacia lo que no domino: el rock, por ejemplo, no es mi terreno.

En cambio, tengo curiosidad por lo que se hace. Entre usted y su hija Lola, parece haber un verdadero diálogo musical. ¿Qué lugar ocupa ella en sus descubrimientos sonoros actuales?

JPS.

Enorme. Ella está en una escuela de música en Paris, como ingeniera de sonido, y gracias a ella descubro artistas actuales que nunca habría escuchado solo. Yo le hice descubrir a Nat King Cole, Sinatra, Dean Martin...

Monstruos de la voz. De niña, se dormía con mis baladas y las de mi padre. Hoy en día, escucha de todo menos rap, que lo deja un poco de lado.

Hablemos de la escena actual: los concursos de talentos han dado paso a formatos como The Voice. ¿Qué opina de esta evolución? JPS.

Refleja su época: más espectáculo, más impacto inmediato. Pero soy escéptico sobre la libertad del jurado. A veces me pregunto si están «dirigidos», si lo que dicen es realmente espontáneo.

Siento mucha admiración por Florent Pagny, su voz es increíble, pero se nota que siempre espera la nota «fuerte». Cabe recordar que se puede cantar perfectamente bien sin necesidad de subir a los agudos. ¿And los artistas surgidos de estos programas, como Jenifer?

JPS.

Jenifer es un gran ejemplo. Viene de Star Academy, hace ya 25 ans, y está fabulosa en el escenario. No compone, pero sabe rodearse bien.

Y eso es esencial: conocer las propias fortalezas, trabajar con buenos autores y compositores. Esto se aplica a cualquier artista. ¿Usted es uno de los pocos de su generación que sigue produciendo activamente...

JPS.

Es mi naturaleza. Soy un artesano de la melodía. Avanzo a mi ritmo, libre. No dependo de nadie. Y sobre todo, sigo haciendo lo que me gusta. Hay que creer en las propias ideas. ¿Un consejo para quienes empiezan en la profesión?

JPS. Mantener la confianza en uno mismo y seguir siendo fiel a su singularidad. Aunque sea difícil, aunque sea «demasiado original» como dicen algunos... Un día, acabará por llegar a alguien. ¿Cuáles son las próximas fechas en las que el público puede verle? JPS.

El 29 de agosto será la gran cita con nuestro espectáculo Les Décennies. Un viaje musical desde los años 50 hasta los años 2000, con 14 artistas en escena, un vestuario magnífico, canto, baile... Una verdadera fiesta.