Al musée du Niel, un manifesto per il colore

Situato sulla presqu'île de Giens a Hyères, il luogo presenta la sua nuova mostra temporanea « L'astrazione è un colore », fino al 1° novembre.

Questo evento propone una rilettura dell'arte della seconda metà del XX secolo attraverso il prisma dei rapporti complessi e appassionati tra la creazione astratta e l'uso del colore.

LOTTA E COMBATTIMENTO Il titolo della mostra, dall'aspetto di un manifesto, sottolinea l'intento del curatore Antoine Villeneuve: interrogare il ruolo del colore in un contesto postbellico in cui i codici cromatici dominanti erano spesso cupi. i rapporti che hanno potuto esistere nella seconda metà del XX secolo tra il colore e l'astrazione. Questi rapporti sono segnati da una lotta, un combattimento », spiega.

La mostra mette in luce artisti che hanno imposto una visione colorata, sia attraverso l'espressione geometrica come Jean Dewasne, sia con la potenza lirica di Georges Mathieu, Serge Poliakoff e Hans Nicolas de Staël, Victor Vasarely e Fabienne Verdier. « L'intento di questa mostra è sottolineare Hartung, o rendendo il colore l'elemento centrale dell'opera sull'esempio di Simon Hantaï. Anche la scena americana è rappresentata, con pittori come Shirley Jaffe e Sam Francis, che hanno rivendicato l'eredità di Matisse per fare del colore la componente essenziale del loro lavoro.

Ventisei artisti internazionali saranno così riuniti, tra cui Karel Appel, Per Jean-Noël Drouin, fondatore del museo, questa mostra è un nuovo modo di svelare le ricchezze della sua collezione privata.

Ripercorre la genesi del progetto e la sua visione dell'arte: « Se l'astrazione non è un colore in quanto tale, naturalmente, essa consente invece all'artista, liberato dai vincoli della rappresentazione, di utilizzare la tavolozza cromatica come linguaggio autonomo. Nell'astratto, il colore non è al servizio del disegno, diventa un'entità a sé stante, una forma colore, l'essenza stessa dell'opera », afferma.

RIVELATORE Questa convinzione è nata da un'esperienza personale significativa: « Ne ho avuto la certezza in occasione della mostra Vivere il colore: omaggio a Jean Fournier. Ben oltre lo sfolgorio suscitato dalle opere esposte [... ] , un'esultanza interiore del tutto particolare mi ha trasportato.

Il colore sembrava dare ritmo, vitalizzare la composizione, condensava la materia per trasformarla in luce; agiva come un rivelatore dell'astrazione ».

Il fondatore spera di condividere questa emozione con il pubblico: « Lungi dall'essere una semplice scelta estetica, al di là della sensazione visiva, immediata, quasi istintiva, ogni opera scelta per questa mostra porta in sé una vibrazione e un significato proprio. Ciascuno entrerà, spero, in risonanza con l'esperienza personale di colui che la guarda, come uno specchio delle emozioni. [...

] È questa comunione tra l'opera e colui che la contempla che desidero condividere con i nostri visitatori quest'anno ».

La collezione permanente, frutto della passione di Jean-Noël Drouin, raccoglie oltre 200 opere di 115 grandi artisti internazionali della seconda metà del XX secolo, come Jean Dubuffet, Pierre Soulages o Claude Viallat.